苗族服饰中的语言——苗绣

苗绣是指苗族民间传承的刺绣技艺，是苗族历史文化中特有的表现形式之一，是苗族妇女勤劳智慧的结晶。主要流传在贵州省黔东南地区苗族聚集区。雷山台江等地的苗族服饰至今仍保留着原汁原味的传统风格，精美绝伦的刺绣技艺和璀璨夺目的银饰让人赞叹不已。

苗族服饰向来以绮丽多姿、纹饰繁复的特点为世人称道。苗族有自己的语言没有自己的文字，所以他们所有的历史，苦难和坎坷都是用图案绣在身上，代代相传。所以苖绣被称为穿在身上的史诗。

苗族服饰的刺绣工艺有其独特性，如双针锁绣、绉绣、辫绣、破纱绣、丝絮贴绣、锡绣等。刺绣的图案在形制和造型方面，大量运用各种变形和夸张手法，表现苗族创世神话和传说，从而形成苗绣独有的艺术风格和刺绣特色。

苗绣针脚大体可分为绣、插、捆、洒、点、挑、串七种。大面积以绣针平绣，其中需要显出深浅色调的，则用插针，将彩色深浅不同插进去，形成几种色彩的连结平面；需要显出立体感的地方，则使用捆针，使其形体在绣面上突出来。绣面上需要显出立体感的细小部分，则使用洒针、点针和挑针。绣料正面和背面需要显出一致效果的，则采用串针。一幅绣品，常综合运用几种针脚，或配合粘花、贴花、补花和堆花等手法来完成。

苗绣色彩鲜艳明快，使人有爽朗炽热之感。苗绣中多以红、绿色为主，辅以其他颜色，而且花纹稠密，色彩更显艳丽浓烈、富丽堂皇。

苗绣图案源于生活，但又不是生活的简单再现。它是苗族妇女在对大自然中的花、鸟、虫、鱼等物象进行认真仔细的观察和体验的基础上，通过艺术的抽象，大胆地进行夸张变形来表现创造者的审美感受和理想。

苗绣最讲究对称美、充实美和艳丽美：所谓对称美，就是上下左右不论图形、色彩、空间，都完全要求对称，无论龙凤、花草、虫鱼都要求对称排列，挑绣尤其如此；所谓充实美，就是整个绣品不留空白；所谓艳丽美，就是用色大胆，大红大绿，鲜亮夺目。

苗绣不受自然形态和时空的约束，而颇注重情趣的表现。每一个画面完全凭创作者的想象和情感自由倾泻，能让桃花、梅花、菊花共存，让天地中的动物同生，富有浓郁的乡土气息和较强的艺术感染力。

这些都使苗绣形成了独特的艺术风格，这也正是这种不同于其他兄弟民族的强烈个性，使苗绣成为我国装饰艺术园地里一只璀璨明珠，给这一园地增添了风采。